烤雞脖子..

1976年09月20日出版

(電視綜合週刊23期 P75~P79)

專題報導：

豪華場景似真還假

彩筆生輝以假亂真

美術人員在螢光幕後的功績

●文／薇薇

螢光幕上出現了一座古宅，一對石獅子鎮守大門，鏡頭掠過庭院，幾株枯樹在颯颯北風中顫抖著，一陣雪花飄下，天寒地凍的景色，更加深了古宅的荒涼感。

穿過長廊，來到大廳，廳前高懸著「忠義傳家」的扁額，兩張古拙的椅子放在正中……

四下無人，一片寂靜。

突然，一個黑影一閃而過……

上面一連串的畫面，經常在連續劇中出現，除了最後出現的「人」外，其他你所看到的種種的「景」──包括石獅、巨門、枯樹、落雪、大廳──幾可亂「真」，這是怎麼安排的？是誰安排的？這批幕後英雄又是怎麼個樣子呢？

配合節目形態

創立不同風格

在電視公司中掌管佈景、服裝、燈光、道具等等的單位，稱之為美術組或美工組；他們負責一切節目的美術設計，無論是從佈景的構想到景片的「拆搭」，完全一手包辦。

美術組的工作第一步驟要配合節目形態、內容創立美術風格。然後搜集資料，再作建築形式、服裝、道具等時代性的考據。

第二個步驟要顧及到佈景、大小道具之設計及製作。再就是選購或洽借特殊大小道具，然後設計及訂製服裝。最後是片頭卡及節目宣傳資料之

設計。

第三步驟要研讀劇本；與導播研討，設計場景圖。

第四步驟就是搭設佈景；油漆道具陳設。

第五步驟要拆景，歸庫。

由以上五項作業程序來看，我們可以很清楚地明白，電視和電影一樣，是一項集多人心血的「綜合藝術」，絕非個人所能完成，同時亦非「純美術」的。

烘托節目氣氛

好似紅花綠葉

佈景搭配的目的，永遠在表現「真與美」，襯托人物，烘托節目氣氛；所以，有人說電視的佈景就像綠葉一般，用來陪襯紅花。而事實上呢？電視的最大特色──三與四的畫面比例，要運用得當，使人在視覺感受上，無論是色彩、線條、結構和大小等，都要考慮是否和諧？是否看了

覺得舒適？甚至，能否為觀眾帶來歡笑或感傷？這一切，電視的美術人員，都負無形的責任。

究竟，美術組在整個節目製作上，扮演何等重要的角色呢？

電視的畫面上，除了「人」就是「景」，要想把畫面處理得好，這和美術組的設備，有相當關係。

電視在我國，已有十餘年的歷史，它不斷地進步──由黑白進到彩色時代，其間歷經許多「過渡期」的技術困擾。電視美術人員與節目攝製其他部門如工程、導播之密切配合，為完成節目的最基本條件。因此，我們可將美術人員、導播與工程，比喻作一座鼎之三足，缺一不可。

就拿目前中視的兩個節目作例子，就可以看出電視戲劇節目與綜藝歌唱節目在美術設計上的不同點。

為求符合史實

設計不能離譜

首先，就「一代霸王」來說，負責美術指導的賴鎮遠認為：戲劇節目，最主要的是「寫實逼真」──無論是服裝、大小道具、佈景樣樣均要經過「考證」。他說：「電視歷史劇的推出，除了表現戲劇，更有教育意義在其中。」因此，如何配合劇情，使節目與「史實」相符，使一切佈

景簡潔有力，包容美與真，十分重要。

「一代霸王」講的是「定理」，譬如「仁者無敵」、「暴政必亡」，而人物的個性走兩極端，在佈景的策劃上，就因此而分割成兩個對比。

項羽是悲劇性的英雄人物，個性粗暴，在造型上，一切以「方」為主。再就服裝、道具、佈景，都以直線、尖角來配合劇情。顏色方面，以紅黑為主，利用色彩的變異，表現人物的個性，使之突出，將人物的心理狀況、環境，以襯托的佈景一一顯現。

劉邦則以「圓」的造型來表現他的仁和，利用多變化的線條取巧。在色彩方面以黃、藍為主，表現光明深遠的一面。

綜合歷史劇節目的佈景，「考據」的工作固然重要，但進一步研究當代「圖案」的變他，建立佈景的基本結構，再將戲劇節目中，「主戲」的部分，特別強調，精心設計。

就歌唱綜藝節目來說，設計「新潮」的美術指導郭吉雄，他認為以「創新」來表現「立體」、「抽象」觀念，是節目構想上的主流。

多變化的佈景，能創立節目風格；充份利用「空間」，不妨將綜藝節目安排得熱鬧、豪華，而該有「氣氛」的歌唱節目，就應烘托出。總之，不能違背「美」的大前題。

利用各類材料

雖假但須亂真

一般說來，電視佈景的材料以木材為主，其他加保力龍、玻璃纖維、塑膠、鐵皮、壓克力等，經常被利用做成各種「幾可亂真」的佈景、道具。譬如大型的石獅子，就以保力龍做為材料，雕琢一番，再漆上顏色，就算過得去了。

電視不同於電影和舞臺劇，它介乎電影與舞臺劇之間，電視有時因「時空」的限制，必須犧牲許多很好的構想，但它也因有個攝影棚，而比舞臺劇較易表現。

拆搭必須快速

省錢還得耐用

因此，以目前電視臺的情況來說，短時間內「拆搭」佈景，配合節目的「錄影」工作，不延誤節目的進行，為當急之務。

通常，景片的規格有三呎、六呎、九呎、十二呎等，以「三」的單位做基數，好比積木一般，各種花樣，建築結構，一一能方便而迅速地搭出。

佈景的「耐用」、「省錢」，亦可稱是電視的特色之一。電影的佈景，大可用過一次就棄置一旁，不必為後日著想、頭痛。

反觀電視美術在國外，以日本來說，有一個「道具公司」，專門供應電視、電影公司所需的各種器材，以道具的「精細」為考慮的先決條件。

美國電視節目，則多半以「影片」播放為主，他們的電視幾乎電影化了。通常，電視公司的辦公室在城內，而攝影棚則設於郊區，有廣大的面積可供利用。

總之，電視的佈景學問很大，它控制了電視「影部」的效果，直接影響到「電視」這個媒體的發展與前途。

就「電視美術人員」應具備何種條件為題，中視美術組長連錦源、副組長邱則明及美術指導們，大家綜合的意見是這樣的：

興趣為最先決的條件，健康的身體，不眠不休的精神，藝術的狂熱，上進的心，不斷學習，把握美術設計的原理原則，運用自己的才華，發揮聯想力，頭腦靈活的支配……等等。

當我們對於「電視美術」有了些許概念後，再看電視時，或許它給你的感受，又將不同於過去──不再是「表面的」，而是「更深入」的對它有所認識，有所批評，有所建議。■